一、准备工作
工具与软件 - 配置性能良好的电脑,推荐使用数位板(如Wacom)提升绘画体验。
- 常用软件包括Photoshop、SAI、Krita等,新手可选择SAI或Krita(界面简洁)。
学习基础知识
- 掌握色彩理论(互补色、邻近色搭配)。
- 练习线条绘制(流畅性、粗细变化)。
- 了解人体结构比例(Q版:头部大、身体小)。
二、基础绘画技巧
草图绘制
- 用铅笔或钢笔在画布上勾勒轮廓,注意“三庭五眼”的比例。
- 可先画动态姿势(如跳跃、坐姿)为后续添加细节打基础。
细节添加
- 添加五官(杏仁眼+倒三角鼻)、头发纹理和服饰褶皱。
- 通过线条疏密变化表现头发质感和衣物材质。
色彩与光影
- 选择和谐色彩搭配,注意明暗关系(如高光、阴影)。
- 添加光影效果增强立体感,例如头发高光、衣服褶皱光。
三、进阶技巧与提升
动态与表情设计
- 尝试不同姿势(如奔跑、微笑)和表情,传递情感。
- 练习夸张表情(如大眼睛、上扬嘴角)提升趣味性。
背景与场景搭配
- 添加纯色背景或复杂场景(如城市、自然)。
- 注意背景与人物比例协调,避免画面失衡。
软件功能运用
- 利用PS的图层管理功能(如蒙版、滤镜)进行后期处理。
- 探索AI绘画工具辅助生成元素(如头发、服饰)。
四、练习与改进
定期复盘: 分析作品不足,如线条僵硬、色彩冲突,针对性改进。 参考学习
分步练习:从简单几何图形开始,逐步过渡到人物绘制。
通过以上步骤,结合基础练习与技巧提升,逐步掌握电脑插画创作方法。建议从Q版人物入手,因其比例简单且受众广泛,适合新手快速积累经验。