西方雕塑艺术发展历程中，不同历史时期的代表性雕塑家及其作品特点如下：

一、古希腊雕塑（公元前5世纪-公元前1世纪）

米隆

- 代表作：《掷铁饼者》（约公元前450年）

- 特点：捕捉运动员投掷铁饼的瞬间，通过右脚支撑、左脚反贴地面的动态姿势，展现爆发力与张力，是古典主义风格的典范。

菲狄亚斯

- 代表作：《命运三女神》（约公元前480年）

- 特点：以三角形构图表现三位女神的动态，展现女性柔美与神圣性，体现古希腊对理想化人体比例的追求。

波留克列特斯

- 代表作：《雅典娜帕特农神庙雕塑》（约公元前435年）

- 特点：以优雅的站立姿势表现雅典娜，强调人体的和谐与平衡，是古典时期雕塑的巅峰。

二、古罗马雕塑（公元前1世纪-公元5世纪）

奥古斯都

- 代表作：《奥古斯都像》（约公元122年）

- 特点：展现帝王威严，融合古典主义与写实主义，体现罗马对权力与美的结合。

多纳泰罗

- 代表作：《大卫》（1501-1504年）

- 特点：文艺复兴时期人文主义代表作，通过肌肉线条和理想化人体，象征力量与自由。

三、文艺复兴时期（14世纪-17世纪）

米开朗基罗

- 代表作：

- 《大卫》（1501-1504年）：高2.5米的男性人体雕像，展现理想化肌肉与神韵，象征人文主义觉醒。 - 《摩西》（1504-1508年）：圣经人物雕像，融合宗教叙事与人文表达。 - 特点：强调人体力量与精神内涵，突破中世纪宗教束缚，代表文艺复兴雕塑的最高成就。

贝尼尼

- 代表作：

- 《圣特蕾莎的神魂超拔》（1680年）：表现宗教情感的动态雕塑，以曲线和空间感营造神圣氛围。 - 《阿波罗与达芙妮》：神话场景雕塑，体现巴洛克时期的戏剧性与动感。 - 特点：融合宗教主题与现实情感，开创巴洛克雕塑风格。

四、19世纪及现代雕塑

让-巴蒂斯特·卡穆伊

- 代表作：《奈克斯之舞》（1870年）：以动态姿势表现舞蹈，充满戏剧性与生命力。 - 特点：19世纪法国浪漫主义雕塑，强调情感表达与自然主义。

奥古斯特·罗丹

- 代表作：

- 《思想者》（1880年）：抽象风格的人体雕塑，象征哲学思考。 - 《巴尔扎克像》：现实主义风格，精准刻画人物性格。 - 特点：融合现实主义与象征主义，开创现代雕塑新方向。

总结

西方雕塑艺术从古希腊的理想化人体到文艺复兴的人文觉醒，再到巴洛克的情感表达，以及现代的抽象创新，经历了多个发展阶段。代表性雕塑家通过作品不断探索人体、空间与情感的结合，形成了丰富的艺术传统。