大学生提高审美修养可通过以下系统化途径实现，结合了实践、理论和社会环境的综合培养：

一、艺术体验与感知能力提升

广泛涉猎艺术形式

通过欣赏绘画、音乐、舞蹈、电影等多种艺术形式，接触不同风格和流派的作品，培养对美的敏感度和鉴赏力。

参与艺术实践活动

投身绘画、摄影、音乐演奏等创作活动，不仅提升动手能力，还能在实践中深化对艺术的理解和感悟。

参观艺术展览与博物馆

定期参观画展、设计展、自然展等，接触经典作品和前沿艺术，通过实物和场景感受美的多样性和层次感。

二、理论素养与思维拓展

学习美学基础理论

阅读美学相关书籍或参加课程，掌握形式美学、审美心理学等核心概念，为艺术鉴赏提供理论支撑。

分析经典作品

以文学、音乐、美术等为例，学习如何从主题、意象、语言等维度分析作品，培养深度鉴赏能力。

跨学科知识融合

结合哲学、历史、科技等学科知识，拓展审美视野，理解艺术作品的文化背景和时代意义。

三、生活美学与实践应用

培养日常审美意识

关注服装搭配、室内设计、饮食美学等生活细节，将审美融入日常生活，提升整体生活品质。

创作与批判性思维

通过写作、制作手工艺品等方式表达审美体验，同时学会批判性分析艺术现象，形成独立见解。

倡导美的生活方式

参与公益艺术活动、环保行动等，将审美理念延伸至社会实践，培养社会责任感。

四、社会环境与自我反思

营造美育氛围

学校、家庭和社会应共同推动艺术教育，通过讲座、展览、工作坊等形式普及审美知识。

定期自我评估

通过撰写审美日记、参与审美讨论等方式，反思自身审美偏好和提升空间，形成持续改进机制。

借鉴传统美学资源

运用儒家、道家等传统美学思想，提升审美判断力和文化自信，实现审美素养的本土化发展。

通过以上路径的有机结合，大学生不仅能在专业领域提升审美能力，还能形成全面、多元的审美人格，为个人成长和社会发展奠定基础。