周星驰的电影精髓主要体现在以下几个方面：

无厘头喜剧风格：

周星驰以其独特的表演风格，开创了无厘头喜剧的先河。他的电影中充斥着夸张的表情、荒诞的情节和令人捧腹的搞笑台词，看似搞笑，却在笑声背后隐藏着深深的孤独与悲凉。这种独特的艺术风格，使周星驰成为一个难以被定义的另类天才。

社会观察与人性思考：

周星驰的作品不仅仅是一系列的喜剧片，更是对社会、人性进行睿智观察的窗口。例如，《大话西游》通过悟空与紫霞仙子之间的爱情，反映了人性的执念与情感。影片中悟空为了寻找前世的爱人紫霞，历尽千辛万苦，最终明白了生死轮回的道理，这与现实中人们追求执念、追寻真爱的过程不谋而合。

深刻的主题探讨：

周星驰的电影中常常融入对社会现象的讽刺与批判。例如，《功夫》中的武打场面虽然幽默夸张，但却反映了社会中人与人之间的竞争与攀比。影片中的“鸡毛蒜皮”的争斗，实际上是在嘲笑现实社会中人们为了一些微不足道的事情而争执不休。这种幽默的讽刺让观众在笑声中思考，引发深刻的共鸣。

小人物成长与奋斗：

周星驰的电影角色大多数演的是小人物角色，电影的故事一直围绕着小人物的成长而碰到的各种挫折。高明之处通过喜剧表达对现实的束手无措和命运的捉弄。周星驰直接用“摄影机笔”在胶片上书写自己的成长经历，这种排除了各种隐喻和象征的手法，毫无保留地呈现了一场周式风格的“白日梦”。

情感与理想的坚持：

周星驰的电影始终贯穿着对理想的坚持与现实的妥协之间的矛盾。例如，《喜剧之王》中的尹天仇执着于表演梦想的坚持，正是对香港底层民众生存状态的深刻写照。这些角色在荒诞中坚持理想，在困境中保持希望，构成了周氏喜剧的精神内核。

创新与融合：

周星驰在电影中不断尝试新的元素和风格，将武侠、功夫、喜剧等多种元素巧妙融合。例如，《功夫》中，他将武侠元素与喜剧效果完美融合，通过夸张的肢体语言和创新的镜头运用，开创了动作喜剧的新境界。

综上所述，周星驰的电影精髓在于其独特的无厘头喜剧风格、深刻的社会观察与人性思考、对小人物成长与奋斗的描绘、情感与理想的坚持以及创新与融合的艺术手法。他的作品不仅带给观众欢笑，更在细节中蕴含着深刻的社会观察与人性思考，成为华语电影界的瑰宝。